Moda + Surrealismo = Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparelli revolucionó el vestuario femenino. Sus influencias destacaron principalmente entre 1920 y 1930, son maravillas de la modernidad. Al hablar de Elsa Schiaparelli hablamos no sólo de unos de los referentes de la moda en la primera década del siglo XX, sino también en cuanto a la unión de moda y arte, y más específicamente, el Surrealismo.

Se mudó a Londres, Inglaterra, donde dedicó gran parte de su tiempo, a visitar museos y atender a lecturas, y donde conoce a su marido, el Conde William de Wendt. En 1921 se trasladó a Nueva York, y allí entabló amistas con Gaby Picabia, ex mujer del Dadaísta Francis Picabia y dueña de una tienda de moda francesa en N.Y. Durante su estadía allí, conoció otros artistas como Marcel Duchamp, Man Ray y luego pudo ampliar su círculo de amistades hasta encontrarse con uno de sus principales aliados, Salvador Dalí.

Decide emigrar junto a Gaby y Man Ray a París, donde comienza su propio negocio motivada por el mismísimo Paul Poiret. En 1927 realizó su primera colección de prendas de punto llamada “Pour le Sport”. Sus diseños, alcanzan una repercusión que incluso hoy día se siguen imitando. Esta colección tuvo tal éxito, (apareció en Vogue), que al año siguiente, hizo otra incluyendo aún más prendas: bañadores, prendas de Ski, vestidos de lino y la más innovadora; la falda pantalón. Elsa no solo incursiono en el diseño de vestuario, sino además, diseño sombreros y joyería, combinando constantemente su amor por el arte y el diseño con la costura.

Durante la década de los años 30, Schiaparelli realizó varias colaboraciones con diferentes artistas y amigos, inmersos en las corrientes Dadaístas y Surrealistas, como Jean Coucteau y Dalí.

La potente imaginación de esta diseñadora logro que sus diseños estén presentes en la historia de la moda, influenciando a multitud de diseñadores contemporáneos, con estilos muy diferentes. Como por ejemplo: Viktor&Rolf, Alexander McQueen Jean Paul Gaultier, Jeremy Scott, John Galliano, Vivienne Westwood y la más característica de todas, Miuccia Prada.

Schiaparelli and Prada:  Impossible Conversations

Aunque nacieron en distintas épocas, Miuccia Prada y Elsa Schiaparelli han logrado desafiar los cánones de belleza y glamour con una genialidad incomparable. Las dos nacieron en Italia, una en Roma y la otra en Milán, con más de 60 años de diferencia. Y aunque nunca se conocieron, las diseñadoras Elsa Schiaparelli y Miuccia Prada comparten mucho más que la nacionalidad y se reúnen en la actualidad, gracias al MET (Metropolitan Museum of Art) en Nueva York. En una exposición de sus trabajos y que explora la increíble afinidad entre Elsa Schiaparelli y Muccia Prada.

Isabella Blow

“Utilizo sombreros para mantener a la gente alejada de mí. Cuando me preguntan ¿Puedo Besarte? Digo: No, muchas gracias! ,. . . Solo quiero ser besada por la gente que quiero”. Isabella Blow.

Nació en Londres en 1958. En 1979 se mudó a Nueva York. Un año después, se mudó a Texas, donde comenzó a trabajar para el diseñador Guy Laroche. En 1981 se convirtió en la asistente de Anna Wintour y luego de André Leon Talley, en la revista Vogue. Mientras trabajaba en Nueva York entabló amistad con Andy Warhol y Jean-Michel Basquiat. En 1986 volvió a su ciudad natal.

Isabella se convirtió en musa, editora, visionaria, columnista, estilista y una gran editora de moda, tanto en Gran Bretaña como el mundo, trabajo en revistas como "Vogue", "Tatler" y "The Sunday Times".

Impulso a talentos como John Galliano y Stella McCartney. Y gracias a su interés, olfato y gran intuición descubrió a jóvenes talentos como Alexander McQueen, Jeremy Scott, Julian Macdonald, y Hussein Chalayan. Descubrió además, a modelos como Stella Tennant y Sophie Dall. Pero la alianza que más destaca es su amistad con el creador de sus estrafalarios sombreros, Philip Treacy, quien la definió como una creadora que destacó por su espíritu libre y su corazón Punk.

En 2002, se convirtió en protagonista de una exhibición, titulada "When Philip met Isabella", en el London Design Museum, basada principalmente en bosquejos y fotografías de los diseños que ella usó de Treacy.

Durante los últimos años de su existencia fue la directora de moda de Tatler, y consultora de DuPont Lycra, Lacoste y Swarovski.

Pese a su talento y éxito profesional, Blow tenía un espíritu atormentado. Murió a los 48 años de edad, el 7 de mayo de 2007, después de ingerir voluntariamente un insecticida.

The Story of Isabella Blow, by Blow, es el libro escrito por Detman Blow (su viudo) y Tom Skyes (colaborador de GQ y Daily Mail), un retrato que intenta revelar la verdadera vida de Isabella, con datos Behind The Scenes del mundo de la moda.